PrésentationBienvenue,
Origine d'Allemagne et vivant dans le sud de la France je pratique la photographie d'art de style classique sans traitement d'image ni manipulation numérique. Je peins avec la lumière et les couleurs de la nature. Les thèmes critiques, les scènes de vie et de nature sont le sujet de mes photographies.
Passionné d'images et de photographie depuis plus de 40 ans je pratique la prise de vue avec des objectifs d'une luminosité exceptionnelle sans automatique et sans traitement d'image interne exclusivement dans le format de raw. Les oeuvres sont crées sans manipulation numérique.
Inspiré par les nombreux livres d'art de mon père, j'ai commencé à l'âge de 10 ans à peintre et dessiner. Architecture et l'art me fascinaient et je me suis vite rendu compte que ces médias seraient affecter ma vie.
A l'âge de 16 ans je faisais la connaissance des photos de Doisneau, Brassai, Ronis, Hamilton, Sieff, Boubat et des autres artistes photo. Je m'achetais une Minox et tentais d'imiter les photos de ces artistes. Mais les résultats ont été à réfléchir.
Puis j'ai étudié la photographie et aussi la photographie en noir et blanc selon Ansel Adams.
Je m'achetais une F 4 et FM 2 de Nikon, un laboratoire de photo et apprenais à développer des photos, essayait les films les plus différents et expérimentait.
Exposition, distance focale, l'angle visuel, moment, distance, sensibilité du film, éclairages, une variété de facteurs qui constituent une image.
Un autre monde s'offrait à moi. Pendant des heures, je passais dans ma chambre noire et expérimentais, et peu à peu, j'avais les beaux résultats.
Début des années 2000 ont disparu la plupart des bons films du marché. Une très grande incision dans la photographie.
Et avec le début de la photographie numérique, il semblait que la photographie artistique soit possible pour tous. Réellement la différence devenait encore plus claire entre la photographie artistique et des photos de clic et fini. |